귀한 내 친구들아 my dear friends (2023)
3min, 16mm transferred to digital, color, sound.
이 작품은 여름방학 시절의 기억에게 헌정하는 작품이다. 좋았던 기억을 보존하고 더 오래 기억하기 위해서 어떻게 할지 고민을 했고 찍었던 사진들과 동영상을 모아서 보고 들어보았다. 그리고 프린트된 사진 실물을 초롱 배우님께 들어보고 사진을 찍을 당시에 했던 말 혹은 행동, 사진을 보고 촉발되는 영화 속 장면의 대사를 따라해보게끔 했다. 실은 이 작품은 오로지 나만이 완전히 ‘이해' 할 수 있는 작품이기도 하다. 나와 같이 경험을 한 사람들도 부분부분 특정 요소들을 발견할 수 있겠으나 내가 개인적으로 내 기억에게 주는 일종의 러브레터이기에 지극히 개인적이고 나만이 알 수 있는 것들뿐인 게 당연하다. 사운드에 있어서 내가 찍은 영상들 속의 소리를 따왔고 변주를 주었다. 친구와 했던 대화, 바깥의 소음, 열차 지나가는 소리, 서울의 버스, 공연 등등을 사용했다. 거의 이미지 안에서 나는 소리에 집중을 했는데 가끔 이미지 안에 있지 않는 소리도 존재한다. 이 작품의 제목인 ‘귀한 내 친구들아’ 는 마지막 샷에 나오는 이랑의 ‘환란의 세대' 라는 노래에 나오는 가사다. 이번 여름 서울 프라이드에 갔을 때 가수 이랑의 공연을 보기도 했고 내가 참 좋아하는 노래이기도 하다. 이미 끝나버렸고 다시는 물리적으로 맞이할 수 없는 시간에 대한 서글픔과 삶에 대한 지긋지긋함과 애정이 동시에 이 노래에 너무 잘 표현되어있어서 프리프로덕션 단계 때부터 이 영상은 이 노래로 마무리하겠다고 다짐했다. 노래를 영상에 사용하는 데 좀 조심스럽기도 했고 자막을 달아서 가사의 의미를 전달하는 것이 맞을지 혹은 자막을 쓰지 않을지 고민을 했으나 텍스트 또한 이미지의 일부로 만들고 싶어 마지막에 가사를 넣기로 했다. 여름에 찍은 사진과 동영상, 녹음된 소리, 말과 행동과 텍스트를 봉인한 것 같다. 필름 작업또한 처음이었는데 이렇게 무언가를 봉인하고 각인하는 작업에 잘 맞는 마테리얼인 듯하다.
- 2024년 REDCAT Program of Film and Video Showcase에서 상영됨.
This piece is dedicated to the memories of this summer. I wondered how to preserve and not forget the memories that I care a lot about, so I looked back to the images and videos that I took throughout the summer. I asked the performer Cho to mimic what I said or did when I took those pictures and say the lines from the films that come to my mind when I look at the images and also interact with the printed images physically. I am the only person who can fully ‘understand’ this work since I am the person who experienced it. Maybe the people who share some parts of the memories could get bits of it but this work is a love letter to my own memory which makes it extremely personal. So of course, there are tons of things that are only relatable to myself. Soundwise, I used what I recorded during the summer and edited them: a conversation with my friend, ambient noise from the balcony, interior train sound, bus from Seoul, and a gig. I mostly focused on the sounds that are happening inside of the image, but some shots include things that are not in the frame. The title ‘my dear friends’ is a lyric from the song ‘The Generation of Tribulation’ by Lang Lee which is played at the end of this film. I saw her performance in person at the Seoul Pride this year, and I personally like that song too. I decided to use this music from the stage of pre-production since this song expresses the love and hate of the process of existing and the sadness of not being able to physically touch the time that has already passed and ended really well. I try to be careful of using music and wasn’t sure if I should use subtitles for the lyrics or not but I considered that subtitles could participate in as an image, so I chose to use subtitles. Images, videos, voice recordings, things that are said and done, and the text that happened in a certain era in my life are sealed in this film. It was my first time working on 16mm and the film suits well as a material for pieces that carve and seal something into themselves.
- Screened at REDCAT Program of Film and Video Showcase in 2024.